Um sonho escrito com uma data se torna uma meta. A frase é uma adaptação de uma citação proferida pelo escritor Napoleon Hill. Nesta segunda edição do jornal Entre Parênteses, a expressão se adapta perfeitamente a todas
as seções que fazem parte do seu conteúdo. Transformar a imaginação em realidade requer muito trabalho. Entre os principais destaques da edição, temos a seção Lifestyle, que apresenta o mais recente projeto da Arqos: o inovador bairro
DISTRITQ , cercado por uma reserva permanente de área verde e planejado com um novo conceito de urbanismo, criando um lugar singular que une arquitetura e urbanização sustentáveis, design e natureza.
Para que os leitores possam entender um pouco melhor o propósito inovador do DISTRITQ , a seção Urb esmiúça o conceito da Cidade dos 15 Minutos, uma ideia que nasceu no meio do século passado, transformou-se em teoria nos anos
1990 e virou realidade em Paris, em 2020, pelas mãos da prefeita Anna Hidalgo. Seu pioneirismo foi tão bem-sucedido que outras cidades pelo mundo começam a se planejar para
também colocar a inovadora concepção em prática, como é o caso de Copenhagen, na Dinamarca, e Melbourne, na Austrália.
Outra seção importante que se conecta ao mesmo assunto é Natureza. Nela, a reportagem apresenta o Parque Nacional Serra da Bocaina, uma extensa área de quase 106 mil hectares,
entre São Paulo e o Rio de Janeiro, que vai da serra ao litoral.
Um bom exemplo de ecossistema conservado e protegido, um dos desafios mais importantes do século 21. Avançando na ideia do sonho, as demais seções traçam um breve perfil de
criadores em Entrevista, Art, Cidade, Design e Inovação.

Boa leitura!

O DISTRITQ é resultado em anos
de planejamento para unir design e natureza em um único lugar. Será um bairro com mais de 600 mil m2 de desenvolvimento, tendo como ativo principal as áreas verdes que serão preservadas,
refletindo o cuidado que temos com a sustentabilidade desde 2019 quando a ARQOS foi fundada.
O planejamento urbano desempenha papel fundamental na promoção da sustentabilidade, pois promove o equilíbrio entre o desenvolvimento econômico, a preservação ambiental e a qualidade de vida da população,
priorizando o uso eficiente dos recursos naturais, a redução das emissões de carbono e o estímulo à mobilidade sustentável. No DISTRITQ , além da
criação de alternativas de mobilidade e preservação das áreas verdes – que são pontos essenciais para garantir o uso sustentável das cidades – serão disponibilizados pontos de compostagem, carga elétrica para veículos,
além da implantação de jardins de chuva que minimizam a poluição da água e contribuem para a conservação dos recursos hídricos.

Além disso, sua arquitetura tem papel fundamental para a composição de uma cidade sustentável e eficiente.
Todos os projetos do DISTRITQ têm certificação ambiental, com redução mínima, em pelo menos, 20% do consumo de energia e água em comparação a um empreendimento tradicional.
Para nós, a importância da boa arquitetura nas cidades vai além da estética. Além disso, o projeto urbanístico foi de fundamental importância para atingir nossos objetivos. Para desenvolver o Plano de desenvolvimento do
DISTRITQ , a ARQOS convidou o escritório Natureza Urbana. “Assim como a Arqos, o escritório Natureza Urbana entende o valor dos espaços públicos para criar ambientes urbanos sustentáveis em todos os aspectos. Por termos valores que coincidem, entendemos que a parceria só traz ótimos frutos”.
A diretoria da ARQOS entende que o público irá reagir positivamente ao conceito inovador do DISTRITQ .
“Acreditamos que a reação será excelente, pois o projeto propõe mais qualidade de vida a todos. Esse, inclusive, é o principal objetivo do conceito de Cidade de 15 minutos, que tem o pedestre como protagonista, a partir da mobilidade de ir e vir, contemplando a natureza, interagindo com a comunidade e com todos os equipamentos de lazer, serviço e comércio oferecidos, com total segurança e praticidade. Ressalto que tratar da mobilidade urbana também é uma medida sustentável, pois diminui a emissão de carbono. Na região, a iniciativa é inédita e promove a vitalidade do espaço público, ao mesmo tempo em que incentiva um estilo de vida saudável aos moradores”.
Para nós, a integração entre as pessoas se consolida com espaços públicos integrados às residências, comércio e serviços, promovendo a
vitalidade, conexões e encontros, gerando uma comunidade ativa e fortalecendo o sentimento de pertencimento dos moradores ao bairro. Para consolidar os conceitos que estamos propondo, o DISTRITQ se divide em três centralidades principais, acessíveis entre si por 10 minutos de caminhada ou por bicicleta.

Além do plano de bairro, que regra o desenvolvimento da região ao longo do tempo, foram realizados estudos detalhados da paisagem urbana, que serão objeto de um desenvolvimento futuro. Em uma segunda etapa, serão aprofundadas partes das intervenções inicialmente planejadas para o bairro. O objetivo desse aperfeiçoamento é concretizar “a visão delineada por meio de projetos específicos como a Associação dos Moradores, o Eixo Urbano, a Sinalização e a Comunicação Visual”, complementa o profissional. Entre os principais pilares do DISTRITQ com relação ao desenvolvimento sustentável estão previstas soluções para as mudanças climáticas. “Atualmente, as chuvas e as ilhas de calor são
as principais consequências das mudanças climáticas. Propomos muita integração e que a própria natureza seja o elemento principal norteador dos projetos, gerando um microclima
agradável e único. Apostamos na economia verde e nas SBNs (Soluções baseadas na Natureza) para resolver, por exemplo, drenagens de formas sustentável”, explica o arquiteto.

Um bairro onde a arquitetura sustentável, o
design e a natureza moldam um novo conceito de vida.
Assim será o distritq: o novo bairro planejado
em tamboré (santana do parnaíba), idealizado e com incorporação assinada pela arqos e com projeto urbanístico assinado pelos escritórios natureza urbana e strato urbanismo.

O bairro está dividido em diferentes condomínios e possui uma escala extensa que demanda a promoção de conexões, entre áreas a fim de viabilizar uma mobilidade mais ativa e sustentável. Nesse contexto, faz parte da proposta de bairro o uso de paradas de ônibus inteligentes, que promovem o uso de meios alternativos de transporte, e até mesmo a uma estação de bicicletas elétricas, bike sharing.

Além das áreas públicas do bairro, que servem como elemento conector. Existem também áreas verdes exclusivas de cada empreendimento. No Urbe, que tem desenho urbano desenvolvido pela Strato Urbanismo, e paisagismo pelo Natureza Urbana, as áreas verdes estarão integradas ao Eixo Viário Principal, às praças, às áreas de convivência e à Associação dos Moradores.

Antes de nascer como bairro, o projeto urbanístico do bairro DISTRITQ nasceu com um piloto: o Condomínio Vista Alta. A partir da ideia de implantação de um condomínio de casas nas propriedades da Arqos, em Tamboré, o escritório Bicalho Navarro Advogados foi convidado para elaborar os desafios de uma comunidade planejada, preparando toda a documentação e organização da incorporação imobiliária do condomínio. Os primeiros instrumentos jurídicos que iriam nortear essa comunidade planejada.
Diante do lançamento bem-sucedido do Vista Alta, somado às demais propriedades da Arqos em Tamboré – com 600 mil m² de área disponível para serem desenvolvidos outros empreendimentos em meio a uma das maiores reservas biológicas do Estado de São Paulo, com 3,5 milhões de m² –, surgiu a proposta de consolidação de um bairro com a assinatura da ARQOS. Quando se fala de bairros planejados, um dos maiores desafios encontrados para sua consolidação é a estruturação dos planos urbanísticos através da aprovação dos projetos, e principalmente, da criação de um senso de comunidade. A harmonia estética e visual pode ser atingida através da elaboração dos projetos urbanísticos e de arquitetura sob controle da própria ARQOS, mas o desafio é fazer com que os moradores entendam que eles também fazem parte desse compromisso com o desenvolvimento de um bairro de assinatura. Nesse sentido, em reunião com a ARQOS, pensamos em elaborar a estrutura jurídica. Essa identidade pode ser garantida, por exemplo, pelos instrumentos e diretrizes regrados ao lado:

• Regulamento Interno e Código de
Conduta: Desenvolvimento de um regulamento interno claro que estabeleça regras e normas para a convivência no bairro. Esse código deve abranger aspectos como manutenção das áreas comuns, regras para modificações nas propriedades, e normas para eventos e atividades comunitárias.

• Associação de Moradores: Criar uma associação de moradores que possa atuar como intermediária entre os residentes e a administração do bairro. A associação pode ser responsável pela implementação e fiscalização das normas estabelecidas, bem como pela organização de eventos e atividades que promovam a integração entre os moradores.

• Plano de Comunicação: Desenvolver um plano de comunicação eficaz para informar os moradores sobre as normas e eventos. Isso pode incluir newsletters, reuniões periódicas, e um portal online onde os residentes possam acessar informações e fazer sugestões.

• Mecanismos de Mediação de Conflitos: Estabelecer mecanismos para a resolução de conflitos entre moradores, como um comitê de mediação ou um processo formal de queixas. Isso ajudará a manter um ambiente harmonioso e a resolver disputas de forma justa e eficiente.

• Programas de Engajamento Comunitário: Implementar programas e eventos que incentivem a participação dos moradores na vida comunitária, como feiras, workshops e atividades de voluntariado. Esses eventos podem fortalecer o senso de pertencimento e promover uma cultura de cooperação e respeito.

• Monitoramento e Avaliação: Criar um sistema para monitorar e avaliar a eficácia das políticas e práticas implementadas. Isso pode incluir pesquisas de satisfação dos moradores e avaliações periódicas das normas e regulamentos.

• Parcerias com Profissionais e Especialistas: Colaborar com arquitetos, urbanistas e especialistas em desenvolvimento comunitário para garantir que as práticas e regulamentações estejam alinhadas com as melhores práticas e tendências atuais.

Essas diretrizes ajudarão a estabelecer uma base sólida para a governança e o desenvolvimento sustentável do bairro planejado, promovendo uma comunidade coesa e comprometida com o ambiente em que vive.

Atualmente estamos conversando com a Arqos para consolidarmos o Estatuto Social dessa Associação, que já possui sua primeira minuta, a fim de orquestrarmos os diferentes propósitos conceituais dos empreendimentos – Design, Centralidade e Natureza – e como operacionalizá-los no dia a dia da comunidade. Em outras palavras, é a partir do Estatuto Social que o DISTRITQ, segundo a diretoria do escritório Bicalho Navarro Advogados, serão estabelecidos seus propósitos, estrutura e gestão executiva, com liberdade de deliberação e alteração por seus associados.
Diante de um projeto tão inovador como o DISTRITQ, estamos elaborando uma estrutura administrativa – de votos e diretoria – que contemple a autonomia de cada condomínio e liberdade para execução de seus projetos, sem a necessidade de uma burocracia engessada. Planejamos a constituição de Comitês de Trabalho para áreas específicas, como Segurança e Integração Social, visando promover um senso de comunidade entre os residentes do DISTRITQ. O novo bairro representa mais do que simplesmente um empreendimento imobiliário, é uma comunidade planejada que busca centralizar suas necessidades administrativas em prol da qualidade de vida de seus moradores. Num contexto que abarca 17 empreendimentos em 600 mil m², a importância de uma estrutura jurídica sólida não pode ser subestimada, sendo fundamental para o êxito de uma comunidade urbana que almeja proporcionar bem-estar e excelência aos seus habitantes.

Pedro Lira:
Temos 23 pessoas no escritório atualmente. Eu e Manoela, somos os administradores, que de alguma forma, estabelecemos o direcionamento do escritório, criamos as bases e guiamos esse barco. Júlia e Camila, também como sócias, se incorporaram nos últimos cinco anos, mas com as funções de nos apoiar no desenvolvimento do escritório, na coordenação dos projetos, na organização das equipes e temos ainda, os associados Breno Pilot e Laís Pimentel (que vive e trabalha na Espanha), que contribuem na coordenação dos projetos e das equipes. O escritório é dividido em duas áreas. Um de Planejamento, voltado para os masterplans, consultorias, parcerias públicos privadas (PPPs), planos de grande escala, em todas as etapas de planejamento e o conceito geral, onde estou à frente, junto com a Júlia, o Breno e a Laís. A Manoela e a Camila estão à frente do Departamento de Projetos, desde os primeiros rascunhos até a etapa dos projetos executivos, com a entrega dos projetos completos aos clientes. Fora isso, toda a equipe do escritório colabora com a coordenação dos projetos.

Como vocês se atualizam em Inovação e Conservação da Biodiversidade para aplicar nos projetos do Natureza Urbana?

Pedro Lira:
Trabalhamos sempre em contextos diferentes e em projetos geralmente diferenciados e, com isso, nos habituamos aos diferentes desafios que
cada um exige. Com essas experiências, consequentemente aprendemos um pouquinho a cada novo projeto. Uma coisa importante é que não gostamos de repetição. Por exemplo, têm alguns escritórios de arquitetura, que por imposição do mercado, acabam desenvolvendo processos repetitivos. Então nesse contexto
de atualização, os nossos projetos são multidisciplinares e envolvem sempre um
olhar para a conservação, para o cuidado ambiental, para o entendimento de quais são os elementos naturais daquela determinada área onde estamos atuando e como podemos potencializar tanto a conservação do lugar, a relação das pessoas com essas áreas, então em nossos projetos sempre fazemos essa leitura. O
trabalho multidisciplinar também é importante para nós. São trabalhos que nos complementam, portanto contamos com a colaboração de engenheiros ambientais e parceiros da área ambiental. Essa é outra forma de nos renovar e aprender. Fora isso, estamos sempre envolvidos com clientes e projetos que estão dentro dessa agenda atual de conservação e inovação em conservação da biodiversidade, como projetos ligados às economias verde e azul (termo relacionado com a exploração, preservação e regeneração do ambiente marinho), mudanças climáticas, fomento ao desenvolvimento de turismo e natureza. Os nossos clientes têm
essa agenda também, é uma forma de
estarmos trabalhando nesse setor e, obviamente, sempre buscando ler, se informar, pois a teoria ajuda a prática do nosso trabalho. Ainda nessa linha, é preciso dizer que o Brasil está à frente de muitos países na Agenda Ambiental, portanto é
bom saber que somos pioneiros por estar
com essa agenda no Brasil, um fato que
nosso escritório tem sido conhecido e convidado por clientes de outros países para trabalhar nessa agenda, para ajudar a estruturar ecoturismo e planejamento natural em outros países, com projetos na África e no Oriente Médio.

Pedro Lira:
Nesse ponto, infelizmente no Brasil, é desafiador, porque muitas vezes lidamos com orçamentos muito baixos, não só públicos, mas também
em projetos privados. Então, muitas vezes não existe uma total liberdade na seleção dos materiais apropriados e precisamos ser criativos. Nós acreditamos muito no low tech, projetos que utilizam baixa tecnologia, então pensamos em
soluções de baixo impacto e que sejam fáceis de implementação, que sejam de baixo custo e o uso de materiais disponíveis no local, mas também temos utilizado algumas soluções que o mercado
oferece, como por exemplo, para edificações, madeiras laminadas e pré-fabricadas, que usamos em nossos projetos e pretendemos usar mais à medida que se tornem mais viáveis no mercado local, mas a prioridade sempre é olhar para o
que está disponível na região.

O escritório já acumula diversos prêmios desde a sua fundação em 2012. Quais deles são os mais
significativos e considerados importantes por vocês?

Pedro Lira:
Todos os prêmios têm a sua importância, desde premiações nacionais como o do IAB, a seleção dos nossos projetos para a Agenda 2030 do
Guia UIA (União Internacional dos Arquitetos), premiações que recebemos na China, na Ásia, no Azerbaijão, onde há um prêmio internacional de hospitalidade que recebemos, também o prêmio de melhor escritório de paisagem da América Latina e, neste ano, fomos selecionados como destaque na América Latina entre os escritórios de arquitetura da paisagem e de edificação.

Viver, trabalhar, comprar, cuidar da saúde, educar e divertir-se num raio de 15 minutos?
Esse é o conceito de Cidade dos 15 Minutos, que está em evolução em alguns dos mais importantes estudos de especialistas do novo urbanismo neste começo de século e também em práticas bem-sucedidas. Cidades como Paris, Copenhagen e Melbourne já são pioneiras e projetam que até o ano de 2050 a tendência seja uma realidade em suas comunidades.

O QUE É UMA CIDADE DOS 15 MINUTOS?

O conceito de cidades dos 15 minutos pode ser considerado recente, mas quando direcionamos nosso olhar para a história do planejamento urbano, é perceptível o progresso de diversos paradigmas que embasam essa nova ideia de se viver em comunidades urbanas. O mentor da ideia é o urbanista colombiano – radicado em
Paris – Carlos Moreno, professor da Universidade Sorbonne. O conceito foi apresentado em 2015, em um encontro das Nações Unidas, em que estavam sendo debatidas as formas de reduzir as emissões de gás carbônico (CO2) e encontrar soluções menos poluentes para reduzir (ou substituir) o tráfego de automóveis movidos a combustíveis fósseis. Nesse encontro, foi possível perceber que o foco ambiental sobre a mobilidade se deslocou para a ideia de proximidade, uma solução mais óbvia e de fácil aplicação com o encurtamento das distâncias que os cidadãos percorrem diariamente.

No distrito de Nordhavnen, a ideia da Cidade
dos 15 Minutos tem frutificado. Com a integração de metrô, bicicletas e caminhadas, tudo pode ser alcançado em 5 minutos no distrito. A área será servida por uma via elevada de metrô e uma rede de bicicletas que criarão uma artéria verde na cidade. O objetivo é que os residentes façam mais de 50% de suas viagens a pé, de bicicleta, de transporte público ou de carona. Atualmente, 40% a 50% das viagens diárias de seus residentes são feitas por um meio de transporte diferente de seus veículos tradicionais.

Com apenas 25 anos de atuação no mercado
de arquitetura, o FGMF é um dos mais prestigiados escritórios brasileiros por sua
arquitetura arrojada, diferenciada e única.

Fundado em 1999 por Fernando Forte, Lourenço Gimenes e Rodrigo Marcondes Ferraz – arquitetos graduados na FAU-USP –, o escritório FGMF em poucos anos de atuação conquistou prestígio, respeito e premiações internacionais por seus arrojados projetos de arquitetura contemporânea. O trio é formado por esses profissionais que possuem além de pós-graduações e especializações na área, uma ampla e importante experiência em canteiros de obras.
De acordo com eles, suas características pessoais e profissionais são distintas, porém complementares, o que resulta em uma visão arquitetônica bastante abrangente e plural, relevelada a cada projeto.
O escritório nasceu com o propósito de produzir uma arquitetura contemporânea, sem restrições ao uso de materiais e com técnicas construtivas diversas, e investigar a relação entre a arquitetura e o homem. Embasado na experiência profissional e acadêmica dos sócios, o FGMF busca uma aproximação diferente e inovadora em todos os projetos propostos. “Não há fórmulas predefinidas ou rígidas: a cada desafio, partimos do zero e fazemos do desenho o nosso instrumento de pesquisa para elaborar uma nova visão de edifício, objeto e cidade”, afirmam os sócios.
Entre os diversos projetos assinados pelo trio e sua equipe de arquitetos, o FGMF teve a oportunidade de lidar com um amplo espectro de programas e escalas arquitetônicas. “Isso sempre reforçou nossa crença de que, como a vida, a arquitetura deve ser plural, heterogênea e dinâmica”, acreditam os três.
Todo esse trabalho e dedicação resultou na indicação e vencimento de relevantes prêmios nacionais e internacionais.

A reflexão sobre o mundo atual é o que motiva 39 as atuais criações do consagrado artista plástico com projeção internacional.

O artista brasileiro é aclamado internacionalmente e conquistou notoriedade no circuito internacional de arte nos últimos trinta anos. Talvez esse sucesso de público e crítica esteja na escolha pouco convencional dos materiais, na simultaneidade das estruturas internas e externas, no contraste entre o orgânico e o mecânico e nas qualidades de sensualidade e liberdade tátil, características que traduzem sua originalidade no meio artístico. Neto descreve suas esculturas como organismos vivos que transgridem todas as limitações. Suas esculturas biomórficas suaves, com aromas e áudios, muitas vezes criadas em colaboração com artesãos e povos indígenas, ainda fazem parte do seu imaginário, mas em suas mais recentes exposições o artista tem apresentado uma nova fase do seu trabalho, menos fabulosa e mais questionadora sobre a sobrevivência no planeta.

O artista brasileiro Ernesto Neto é conhecido por seu processo criativo que envolve instalações em ambientes imersivos, em grande escala, que convidam os visitantes a interagirem com a obra (como fazia o também brasileiro Hélio Oiticica, nos anos 1960 e 1970), incentivando-os a ver, sentir e se conectar de uma forma única e transcendental com uma obra de arte que naturalmente tem um contato inacessível e censurado em qualquer museu no mundo.

Uma nova cidade chinesa sobre a água, inspirada no estilo de vida italiano.

O Pininfarina foi selecionada para projetar o Plano
Diretor de uma nova cidade que irá surgir nos arredores de Xangai. A cidade vai se chamar Blue Loop, totalmente inserida sobre as águas de um rio e inspirada no estilo de vida italiano. O estúdio conhecido internacionalmente por trazer sua experiência em design automotivo e seu conceito estético para o campo da arquitetura, foi selecionado pelo Governo Popular da cidade de Zaozhuang, entre mais de quatro conceituados escritórios de arquitetura, para projetar o Plano Diretor da cidade nos arredores de Xangai, com urbanização no curso no delta do Rio Yangtze.

A água será o principal elemento com o qual se movimentará e interagirá a nova cidade. Uma nova rede de canais, alguns dos quais navegáveis, constitui a ligação infraestrutural e paisagística entre a vila e o lago central. A cidade será caracterizada por quatro bairros com diferentes densidades habitacionais e urbanas, progredindo de leste a oeste: Marina, Lungo Lago, Città Vecchia e Laguna.

Radicado em Milão, o designer francês Philippe Nigro estudou artes aplicadas na Design Industriel à La Martinière, em Lyon; e DSAA Design Produit & Pobilier, na École Boulle. Atualmente, desenha peças para as mais conceituadas empresas de design do mundo.

Da nova geração de designers europeus, Philippe Nigro iniciou a carreira como assistente no escritório de um dos mestres do design italiano, Michele de Lucchi. De lá para cá, alçou voo próprio e hoje desenha para as mais importantes fabricantes de design internacional, como as italianas Driade, De Padova, Bavovier&Toso, Foscarini e Gervasoni; as francesas Ligne Roset, Hermès e Baccarat; a japonesa Lexus, entre outras. Nigro desafia materiais, métodos de produção e formas para explorar novas e inovadoras formas.
Caracterizado por uma ligação entre a investigação prospectiva e a apreciação pragmática do savoir-faire dos fabricantes com quem trabalha, Nigro transita entre projetos de diferentes escalas, para marcas conhecidas, indústria de luxo e artesanato local. Ao longo dos anos, essas experiências – enriquecidas por uma mistura da cultura franco-italiana – permitiram que ele se destacasse entre as mais diversas vertentes o design. Seus projetos abrangem produtos, mobiliário, iluminação, interiores, eventos e cenografia, e sua carreira meteórica (ele tem apenas 49 anos) já lhe rendeu prestígio ao ter peças que fazem parte de coleções do Centre Pompidou e do Musée des Arts Decoratifs de Paris.
Ao falar como imprime sua assinatura em suas criações, o designer destaca a compreensão do espírito e do DNA das marcas com as quais colabora. “Acho que todas as minhas peças têm em comum um certo toque de elegância, combinado a um tom de ironia. Mas, para mim, a assinatura de um designer deve ser secundária: não devemos vê-la imediatamente, à primeira vista, antes da marca para a qual o objeto foi concebido. A ideia de design de Philippe Nigro
vai além do estilo. “Meu trabalho é para contribuir e ajudar a criar objetos mais duráveis, que você pode manter, amar e guardar como uma herança para a família. Ao projetar, tento trazer uma nova perspectiva, uma nova resposta para que uma peça se destaque entre milhões de coisas que já existem”.

Com quase 106 mil hectares, o parque se estende desde altitudes superiores a 2 mil metros, na região serrana, até o nível do mar, no litoral.

Entre São Paulo e Rio de Janeiro, o Parque Nacional Serra da Bocaina – fundado em 1970 tem aproximadamente 106 mil hectares de mata nativa, grandes variações de altitude, diversas paisagens e atrativos naturais como cachoeiras, rios, picos, mirantes, praias e piscinas naturas, sem contar a riqueza da flora e da fauna, típicas da Mata Atlântica. Outro aspecto, que somente ele apresenta para os seus visitantes, é o seu lado cult pelo interesse histórico e cultural, como os caminhos e as trilhas da era do ouro que o atravessavam, remanescentes da época dos tropeiros, assim como a cultura caipira e caiçara
conservadas em suas porções serranas e litorâneas.

SERRA

Também chamada de “parte alta”, é onde o visitante encontra suas cachoeiras, picos e mirantes. Nessa região do parque é que inicia o Caminho de Mambucaba, a mais famosa das
trilhas de ouro. Esse roteiro tem acesso por São José do Barreiro, no Vale do Paraíba. Além de São José, a região da serra inclui as cidades de Areias, Cunha, Silveiras, Arapeí e Bananal com inúmeras opções de circuitos ecoturísticos. O destaque fica por conta das trilhas, realizadas geralmente a pé em percursos que variam de meia hora a vários dias, passando por rios, cachoeiras, vales, picos, mirantes e lugares de interesse cultural. Nessa região, o único acesso permitido para o interior do parque é pela portaria em São José do Barreiro (278 km de São Paulo). Entre os circuitos mais visitados da região serrana estão os seguintes:
O Caminho de Mambucaba (também conhecido como Trilha do Ouro) tem início na portaria do parque e termina no sertão de Mambucaba, em Angra dos Reis (RJ). Dentro dessa unidade de conservação são percorridos cerca de 50 Km, geralmente feitos em três dias de caminhada. A Cachoeira Santo Isidro é a queda d’água (70 metros) mais próxima da portaria do parque. Fica a 1,5 Km de distância, percorrida em 45 minutos de caminhada. Com uma queda da aproximadamente 50m de altura, forma um poço com fundo arenoso, perfeito para banho.
A chegada é feita pelo topo da cachoeira, o que exige uma certa atenção na descida até o poço.

O melhor período para visitar a região serrana do Parque Nacional da Serra da Bocaina é entre os meses de maio e agosto, quando chove menos. Porém, essa é a época mais fria e, portanto, menos favorável para os banhos de cachoeira. Nesse período, a temperatura média é de 10°C e as mínimas podem chegar a 2°C negativo nas madrugadas mais frias.

Com o objetivo de preservar a natureza, as casas do futuro apresentam soluções para economizar os recursos naturais no ambiente doméstico.

Casas do futuro têm como premissa usar a tecnologia em prol de mais sustentabilidade, eficiência e acessibilidade. A busca por formas mais sustentáveis de se viver nos grandes centros tem se tornado uma prioridade em todo o mundo, e o aumento da urbanização e os desafios relacionados a infraestrutura, energia e sustentabilidade são cruciais para repensarmos a forma como construímos e habitamos as cidades. Nesse contexto, as casas do futuro sustentáveis desempenham um papel fundamental, considerando a relação de interdependência estabelecida entre elas com as cidades e o mundo.

TECNOLOGIAS INTELIGENTES PARA CASAS EFICIENTES

Na busca por residências sustentáveis, a integração de tecnologias inteligentes desponta como uma das principais características para construções sustentáveis. Mas tudo deve começar no projeto de arquitetura com o uso de materiais de construção sustentáveis. O uso de materia prima de baixo impacto ambiental, como madeira certificada, concreto reciclado, tintas sem VOC (Compostos Orgânicos Voláteis) e isolamentos eco-friendly, ou uma série de materiais inusitados, como o cânhamo e o milho, também contribui para a sustentabilidade de uma residência e o seu baixo impacto ecológico. A partir desse elemento básico, ao permitir o controle e o monitoramento de sistemas essenciais, como energia, iluminação, segurança e conforto, essas inovações visam não apenas tornar as moradias mais eficientes em termos energéticos, mas também proporcionar uma experiência de comodidade e bem-estar aos moradores.
Com a capacidade de gerenciar o consumo de energia de forma precisa e automática, é possível reduzir significativamente os gastos mensais, além de contribuir para a preservação do meio ambiente. Além disso, o controle inteligente da iluminação permite uma adaptação precisa às necessidades de cada ambiente, garantindo o máximo de conforto, acessibilidade e economia.

A Semana de Design de Milão de 2024 aconteceu em abril, e nós, do Architecture Hunter, tivemos a oportunidade de visitá-la. Para quem não está familiarizado com o evento, a MDW (Milano Design Week) é o principal momento do ano em que marcas do segmento de design, de todas as partes do mundo, apresentam suas novidades. O evento começou há várias décadas com o Salone del Mobile, uma feira dedicada ao setor moveleiro. Com o tempo, algumas marcas passaram a promover eventos em seus próprios showrooms e flagship stores na cidade, conhecidos como Eventos FuoriSaloni. Com a crescente popularidade da MDW, Milão passou atrair cada vez mais pessoas, e instalações artísticas começaram a surgir pela cidade. Assim, essa semana se transformou não apenas em um evento comercial para lançamentos, mas também em um momento cultural significativo.
Seria um tanto arrogante da minha parte apresentar “as tendências absolutas do Design vistas em Milão”, visto que esse é um evento global, com profissionais e marcas de todas as partes e culturas diferentes do mundo. Estima-se que neste ano ocorreram mais de 1000 eventos paralelos ao Salone del Mobile. Portanto, não existe uma única MDW, nem uma única tendência. Não gosto de ditar regras ou afirmar o que vemos como se fosse “a única coisa que está acontecendo no planeta”. Há uma frase que diz: “é fácil notar um carro amarelo quando você só pensa em carros amarelos”.
Se eu te perguntar quantos táxis cruzaram seu caminho na última vez que você andou de carro, você provavelmente não saberá dizer o número exato.

Mas se eu te oferecer R$1.000 a cada táxi que avistar no seu próximo trajeto, ao final você saberá exatamente quantos foram. As tendências são plurais e, ao mesmo tempo, particulares. São um padrão que começamos a observar a partir do momento que as notamos com mais frequência.
A percepção dessas tendências está carregada de nossas próprias influências e do que nos chama a atenção. Dito isso, podemos apresentar certos
padrões que foram observados pelo nosso time editorial, e que estão de acordo com linha de curadoria particular do Architecture Hunter. Antes de compartilhar nossas novas percepções, é importante destacar padrões que temos observado desde as últimas edições da MDW pós pandemia, e que continuam a se fortalecer. Isso indica que, além de perdurar por mais edições, essas tendências já fazem parte do cotidiano das pessoas. Duas dessas tendências são a forte organicidade e as paletas terrosas – que, analisando bem, talvez sejam extensões uma da outra. O interessante é que essa tendência vai além do design. Vivemos uma era em que o natural está sendo resgatado de todas as formas: na alimentação orgânica, na materialidade da moda, entre outros. Após uma grande onda de industrialização e um sentimento de superficialidade, faz sentido que o comportamento humano busque o oposto, procurando algo mais autêntico e humano. Na arquitetura, design de interiores e de produtos, vemos formas curvilíneas, amorfas e imprevisíveis, carregadas de “imperfeições”, frequentemente combinadas com texturas naturais e tons terrosos.

Uma nova tendência que percebemos, e que parece ser uma continuidade das duas anteriores, é a presença do marrom escuro.
Especificamente, notamos a substituição do preto por essa cor. Em muitos momentos e lugares, o que à distância parecia ser preto (cor que tanto nos agrada e tão frequente em outras edições da MDW), ao nos aproximarmos, revelava-se um tom bem forte de marrom. Isso faz sentido, parecendo quase um movimento de “aterroar” (licença poética para a criação desse termo) a cor preta. Em termos de
cores, observamos dois padrões: o azul e o verde
quase se tornaram cores neutras nas paletas, enquanto cores mais vibrantes eram mais pontuais, geralmente em uma única peça, muitas vezes em variações de amarelo e laranja. Houve inúmeros lançamentos de marcas de diferentes segmentos, desde móveis até acabamentos e revestimentos, que optaram pelo azul e pelo verde. Parece quase como se a paleta terrosa estivesse sendo complementada pelo céu e pela vegetação. Um material que, à primeira vista, parece ser o oposto de tudo o que citamos até agora e que foi extremamente frequente na MDW é o inox, ou acabamentos cromados semelhantes. Sua presença estava em diversas formas: revestimentos de paredes, mobiliários, detalhes em produtos e combinações com outros materiais, até peças inteiramente feitas de inox. O que nos chamou a atenção foi que esse elemento não estava presente apenas de forma solitária ou combinado com cores esperadas, como branco e cinza, que complementam seu aspecto mais “futurista”. Ele apareceu em sintonia com a organicidade, criando uma combinação surpreendentemente harmoniosa. Mas para nós, isso também fez muito sentido. Parece natural que, após uma forte busca pela organicidade, esse comportamento quase tenha sido uma espécie de negação ao mundo excessivamente tecnológico. No entanto, negar uma realidade também não parece ser natural. Parece ser conflitante. Portanto, o encontro entre a estética orgânica e “futurista” está muito alinhado com a imagem que se constrói do ser humano dos anos 2020.

No design, nós tomamos a liberdade de
apelidar esse encontro de “hi-lo” (high-low ou alto-baixo), um termo emprestado da moda. Nessa esfera, a tendência busca combinar opostos, elementos que geralmente não estariam juntos. Por exemplo, um blazer, normalmente associado à formalidade, em um estilo oversized (roupas desenhadas para serem maiores e mais largas do que o ajuste padrão), combinado com leggings e tênis de corrida. Para concluir o panorama das tendências em design do morar e habitar, há um padrão que tem sido observado com frequência nas últimas edições da MDW. Não se trata de materiais, estilos de design ou algo assim. Na verdade, estamos nos referindo a algo muito específico dos eventos da MDW, mas que merece destaque pois pode fornecer insights sobre o comportamento humano. É bastante evidente que, independentemente da origem e cultura da marca que expõe em Milão, há uma grande quantidade de experiências pela cidade onde a apresentação do produto fica em segundo plano. Mas o que exatamente isso significa? Para nós, uma das experiências mais surpreendentes foi a exposição da Gaggenau, uma marca alemã de eletrodomésticos de luxo, que ocorreu na histórica residência Villa Necchi Campiglio, datada de 1935. Ao chegarmos ao espaço com o objetivo de conhecer seus novos lançamentos, nos deparamos com um espetáculo de ballet contemporâneo, cativante e emocionante. Ficamos verdadeiramente tocados e só depois da performance pudemos explorar os produtos, mas mesmo assim, em grupos pequenos e com restrições quanto à fotografia em muitos ambientes.

No próprio Salone del Mobile, é raro encontrar estandes que não sejam exclusivamente voltados para a exposição de produtos, o que não é necessariamente um problema. No entanto, a
japonesa Draft About Draft surpreendeu este ano com uma instalação completamente artística e interativa, que não estava diretamente e obviamente relacionada aos seus lançamentos de mobiliário. Para nós, isso significa que a experiência da pessoa com a marca é muito mais impactante do que simplesmente apresentar um produto com intenções unicamente comerciais. Em uma semana como a MDW, onde literalmente ocorrem mais de 1.000 eventos, como competir pela atenção e criar algo que fique marcado na memória dos visitantes? Como não ser apenas “mais uma cadeira”, “mais um sofá” ou “mais um revestimento”? Para nós, fica claro que o envolvimento emocional criado por uma marca provavelmente tem muito mais chances. E isso não se aplica apenas à Milano Design Week.